曲は作れる。
でも、なぜか「垢抜けない」。

他のボカロPと比べて、自分の曲だけ平面的。
理論を調べても、情報が多すぎて迷うばかり——
結局また感覚で作って、堂々巡り。

他のボカロPと比べて、自分の曲だけ平面的。理論を調べても、情報が多すぎて迷うばかり——

結局また感覚で作って、堂々巡り。

そんなあなたに、“これだ”と選べる確信を届けます。
その鍵のひとつが、「コード進行」です。

そんなあなたに、“これだ”と選べる確信を届けます。その鍵のひとつが、「コード進行」です。

もちろん、曲の完成度を左右する要素はコード進行だけではありません。音色、ミックス、世界観——すべてが重要です。

でももし、あなたが

• J-Popやボカロ曲のように、コード進行の妙で曲を引き立てたい。
• このメロディーにはこのコードだ！と、確信を持って決められるようになりたい。

と感じているなら、この教材はあなたの強力な味方になります。

『メロディーにコードを付ける方法』では、理論書が苦手なあなたでも迷わないように構成しています。メロディとコードの関係をピアノロールで視覚化しながら、「このコードがなぜ合うのか」を、実例と音源つきで具体的に解説します。

『メロディーにコードを付ける方法』では、理論書が苦手なあなたでも迷わないように構成しています。

メロディとコードの関係をピアノロールで視覚化しながら、「このコードがなぜ合うのか」を、実例と音源つきで解説します。

“なんとなく”で選んでいたコードが、“だからこれだ”と確信を持って選べるようになる。作曲に迷う時間が減り、あなたの音楽に“説得力”が宿りはじめるはずです。

“なんとなく”で選んでいたコードが、“だからこれだ”と確信を持って選べるようになる。

作曲に迷う時間が減り、あなたの音楽に“説得力”が宿りはじめるはずです。

なぜこの教材を作ったのか？

かつての私も、感覚で作曲していたひとりでした。

理論を中途半端にかじった後は、分かった気になって、「後は感覚で行けるだろう。」と高をくくっていたのです。しかし、知識が足りないために、自然と同じようなコード進行ばかりになり、曲調も似通ってきました。

理論を中途半端にかじった後は、分かった気になって、「後は感覚で行けるだろう。」と高をくくっていたのです。

しかし、知識が足りないために、自然と同じようなコード進行ばかりになり、曲調も似通ってきました。

そんなとき、音楽仲間から「もう少し勉強したら？」と言われて、胸をえぐられるような気持ちになったこともあります。

そんな悩みを、何度も繰り返していました。

私は、大学卒業後に勤めた会社を辞め、音楽で生きていく道を選びました。

そして、地元で活動する中で頂いた大きなチャンス——国民文化祭あきた2014というイベントのテーマソングの歌唱を任されることになります。

しかし、テーマ曲「僕たちの未来」のギターがあまりにも難しく、最初はコード進行を理解することすらできなかった——これは私にとって大きな転機でした。

でも、これは自分を変える転機だと感じ、音楽理論を学び直したのです。必死で練習して、悩んで、学んで……あのとき理解できなかったことが、今では明確にわかるようになっています。

でも、これは自分を変える転機だと感じ、音楽理論を学び直したのです。

必死で練習して、悩んで、学んで……あのとき理解できなかったことが、今では明確にわかるようになっています。

その後、舞台音楽の制作に関わるようになりましたが、そんな中でも音楽理論の理解は確かな手応えをもたらしてくれました。たとえば、同じメロディーでも、感情の変化に応じて異なるコード進行をつける——そんな繊細な演出ができるようになったのです。

その後、舞台音楽の制作に関わるようになりましたが、そんな中でも音楽理論の理解は確かな手応えをもたらしてくれました。

たとえば、同じメロディーでも、感情の変化に応じて異なるコード進行をつける——そんな繊細な演出ができるようになったのです。

今では、「この感情を伝えるために、このメロディーには、このコードがふさわしい」と、確信を持って判断できるようになりました。

この手応えや喜びは、何にも代えがたいものです。

作編曲家
渡部絢也

だからこそ、同じように「感覚だけでは限界を感じている人」に、この喜びを届けたいと思いました。

理論が“なんとなく”わかっているのに、活かしきれていない。
コード進行を“感覚”ではなく、確信を持って選べるようになりたい。

理論が“なんとなく”わかっているのに、活かしきれていない。

コード進行を“感覚”ではなく、確信を持って選べるようになりたい。

そんなあなたに、迷いのない作曲体験を届けるために——
この教材を、過去の自分と同じ場所で立ち止まっていた、あなたに届けます。

そんなあなたに、迷いのない作曲体験を届けるために——

この教材を、過去の自分と同じ場所で立ち止まっていた、あなたに届けます。

確信を持って作れるようになるために

この教材では、感覚頼りの作曲から一歩進むための3つの工夫を取り入れています。

作曲家
わたなべ

この教材は、「なんとなく」ではなく「だからこれだ」と選べるようになる、その一歩を後押しします。

【上・中・下巻】学び終えるとできること

この教材は大きく４つ「無料記事・上・中・下巻」 に分かれており、段階的に学べるようになっています。

上中下巻は、それぞれ6,600円（税込）で、現在は上巻を販売しています。

この教材を使うと、こんな変化が起きます

「なんとなく」から抜け出して、確信を持って進める。
そんな一歩を、ここから踏み出せます。

「なんとなく」から抜け出して、確信を持って進める。

そんな一歩を、ここから踏み出せます。

⭕️ この教材が特におすすめな人

同じような悩みを持つテスターの方々からも 「まさに自分が知りたかった内容だった」 という声が届いています。

「理論書は難しすぎてすぐ挫折してしまう」
「情報が多すぎて、何から手をつければいいかわからない」

「理論書は難しすぎてすぐ挫折してしまう」

「情報が多すぎて、何から手をつければいいかわからない」

——そんな方にこそ、この教材が大きな助けになるはずです。

❌ 逆に、こんな人には向いていないかも？

本教材は、「自分のメロディーに、なぜこのコードを選ぶのか？」という判断基準を持てるようになることを目指しています。

そのため、内容はボリューミーで、一つひとつ丁寧に積み重ねていく構成になっています。

作曲家
わたなべ

まさに「急がば回れ」な教材です！

AIで学べる時代だからこそ、かいつまんで勉強すると知識に抜けが生まれる可能性もあります。本教材は、抜けなく順番に包括的に学べるので、しっかり学びたいと思っている人には、この教材が大きな力になります。

AIで学べる時代だからこそ、かいつまんで勉強すると知識に抜けが生まれる可能性もあります。

本教材は、抜けなく順番に包括的に学べるので、しっかり学びたいと思っている人には、この教材が大きな力になります。

まさに、“コード進行で曲を引き立てたい”と考えている人のための教材です。

本教材では、次の3つの特長によって、誰でも無理なく「分かる！できる！」を実感できます。

1️⃣ピアノロールを使ったビジュアル解説

一般的な音楽理論の教材では、五線譜やコードネームだけで解説されることが多く、 視覚的に分かりにくいという課題がありました。

本教材では、DAWのピアノロールを使って解説することで、 コードの動きやメロディーとの関係を直感的に理解できるようにしています。

また、音をすぐ聞けることも学習には大切ですね。

Webの教材だからこそ生まれるメリットを、最大限に活かしています。

2️⃣各記事ごとに実践形式の練習問題を用意！

作曲家
わたなべ

コード理論を学んだけど、「いざ作曲しようとすると使えない……」 という悩みを持つ人は多いですよね。

そこで本教材では、各記事ごとに必ず練習問題を用意し、「インプット→アウトプット」の流れで定着できるようにしました。

こちらもWeb形式ならではで、クリック＆タップで答えが表示されます。

少し試してみましょう！

学んだ内容を「実際に試してみる」ことで、知識がスムーズに身につき、作曲スキルとして定着します。

また、上巻購入で参加できるDiscordコミュニティ「🏡作曲ひろばOnline」では、分からないところを質問できる環境も用意しているため、一人で悩んで止まってしまうことなく学習を進められます。

3️⃣豊富な資料で、どんな人でもスッと理解できる

本教材では、専門用語をかみ砕いた解説と、視覚的に分かりやすい資料を組み合わせています。

そのため、 音楽理論が苦手な人でもスムーズに理解できるのです。

テスターの方々のご感想を、一部ご紹介します。

これらの変化は、特別な才能がなくても手にできるものです。
あなたの音楽にも、“意図と自信”が加わるその瞬間が、きっと待っています。

これらの変化は、特別な才能がなくても手にできるものです。

あなたの音楽にも、“意図と自信”が加わるその瞬間が、きっと待っています。

「教材の内容が充実しているのは分かるけど、自分に学びきれるだろうか……？」と不安を感じる方もいるかもしれません。

安心してください！
本教材は、誰でも着実に学び進められるように工夫されています。

各記事は内容が濃く、しっかりと解説されていますが、段階的にステップアップしていくようになっています。また、各記事の要所要所には練習問題があり、アウトプットを通じて自然と理解が深まる設計です。

各記事は内容が濃く、しっかりと解説されていますが、段階的にステップアップしていくようになっています。

また、各記事の要所要所には練習問題があり、アウトプットを通じて自然と理解が深まる設計です。

さらに、Discordコミュニティ「🏡作曲ひろばOnline」も用意されていますから、学習途中で生まれた疑問や不安は解消できます。質問には、私が回答します。同じ教材で学ぶ仲間がいるので、モチベーションを保ちながら楽しく学び続けられます。

さらに、Discordコミュニティ「🏡作曲ひろばOnline」も用意されていますから、学習途中で生まれた疑問や不安は解消できます。質問には、私が回答します。

同じ教材で学ぶ仲間がいるので、モチベーションを保ちながら楽しく学び続けられます。

コツコツと学べる方であれば、必ず力になるでしょう。上巻の範囲まで学べば、ポップスの作曲における80～90％（ダイアトニックコード・テンションを使ったコード付け）を習得することができます。

コツコツと学べる方であれば、必ず力になるでしょう。

上巻の範囲まで学べば、ポップスの作曲における80～90％（ダイアトニックコード・テンションを使ったコード付け）を習得することができます。

上・中・下巻は、それぞれ6,600円（税込）で購入できます。

購入場所は２種類あります。

「このままでいいのか？」と迷う曲を、「これでいい」と言える曲に変える。
選べる自分になる一歩が、ここから始まります。

「このままでいいのか？」と迷う曲を、「これでいい」と言える曲に変える。

選べる自分になる一歩が、ここから始まります。

「本当に自分に合っているのか？」 「内容が難しくないか？」と気になる方もいるでしょう。

作曲家
わたなべ

そんなあなたのために、第0章と第1章を無料で公開しています！

無料記事だけでも十分なボリュームがあり、本教材の丁寧な解説・分かりやすさを実感していただけます。

まずは下記のリンクから無料で体験して、本教材の魅力をぜひご自身で確かめてください！

「これだ」と思えたなら、
次は、あなた自身の音楽を本気で育てていきましょう。